对话剧演员来说，近几年春光无限好。《复仇者联盟4：终局之战》中国定档4月24日，这个时间是全球首发，比提前两天，而且是在内地、和地区同步上映，真正的同一个中国，同一个“复联”。
乍一看，《人民的名义》像是老爹们才会看的央视一套老年剧。整报除了陆毅就没个熟脸，面部识别系统让我直接将它划为扑街行列。
然而数据啪啪打脸。上映没多久，《人民的名义》就反超鹿晗主演的《择天记》，成功登顶当季NO.1。
层叠的鱼尾纹不能掩藏他的智慧，日渐稀薄的头发下藏着他的忧国忧民。曾经只能在话剧世界圈粉的吴刚老师，靠着迷人的微笑斩获无数少女芳心。
除了战斗力爆表的男神达康，剧中反派们也靠着精湛演技，纷纷占领朋友圈。那段时间微博热搜不间断的被这帮老男人占领，不知道的人还以为是什么中老年男团集体出道。
爆火的《我不是药神》，带红了贵州话剧团出身的章宇。就算没几句台词，这个倔强的小黄毛还是被人记住了。
比如连续在《和平饭店》和《超时空同居》中骚到的雷佳音，就成为了不少中的宝藏男孩，他当年排练话剧时的骚气视频，也被网友挖出来反复回味。
来自上海人民艺术剧院的宁理，在《无证之罪》只靠着短短几个打人的场面，就荣获国家驰名的荣誉称号，顺带着差点吓尿演对手戏的代旭。
这些从外形来看绝对不算突出的中青代话剧演员们，靠着过硬的演技，竟然在一众小鲜肉的围剿下成功突围，构建出中华话剧演员。
但靠着一张好死不死的面瘫脸，倪大红就能让人感觉到不同角色的性格来，其诀窍就在于那双眼睛。有人说，就算把倪大红埋土里只留一双眼睛，他也能用眼袋来演戏。
在《三国》和《大明王朝1566》中，倪大红演的都是类似角色，一个是司马懿，另一个是严嵩。本应该相似度很高的人物，可是你一眼看上去就知道他们不同。
《三国》中的司马懿，是个有野心有实力，更有力的忍者之王。作为家，他在疑心病出了名的曹老板身边服务多年，丝毫没有引起怀疑，可以说隐忍是他最大的优点。
倪大红的司马懿，就将这种味道发挥的恰到好处。他的眼睛总是半眯着，不声不响盯着地面，不知他是在深思熟虑，还是在安静的听后摇。
作为内阁首辅，唯一能治他的嘉靖还是个修仙大佬，他是当之无愧的权臣，相比司马懿就多了几分跋扈。朝会上的一个眼神，就能让人。
出演《大明王朝1566》时，倪大红才46岁，而严嵩这个角色已经80多，但是看片时你绝对不会意识到，两个人之间的年龄差。
演员演员，就是靠演技来吃饭的。从话剧圈出来的演员，大多经过多年的磨砺，跟一众小鲜肉相比，那绝对是降维打击。
说到底，还是现在的影视圈造星线走了岔，让明星与演技离得越来越远。而话剧圈演员的存在，满足了观众对于好演员的需求。这是市梦见洗头掉头发场刚需，轻易不会改变。
动辄上千万上亿的微博评论转发数，让很多不懂行的投资动不已。反正拍电影不就是为了赚钱嘛，既然有这么多粉丝，怎么演总会有人看不是？
一些人在时，另一些人在坚守。当流量明星们靠着花式烂剧和热搜糟践观众眼睛时，另一些人正在话剧舞台潜心。
话剧没有NG的机会，所有表演都要一遍过，要是卡了壳，观众一眼就能看出来。至于看剧本念台词，更是不可能。几万字的台词，演员们必须背到滚瓜烂熟张口就来。
如果真得很不幸，忘词了，也有补救的机会，比如现场编台词。但是这既演员的台词功底，更搭戏演员的应变能力。总而言之，老老实实背剧本去，不要把希望寄托在现场发挥上。
表演才是最让演员们头痛的事。在话剧舞台上，观众和演员靠的极近，想要调动观众的情绪，没有P图，没有后期，必须靠着实打实的演技，让观众感受到人物的情绪。
不过，离观众近也有好处，可以实时感受到观众反馈，调整自己的表演方式。 对于想提高演技的演员来说，这常有效的方法。
话剧表演场次又多，动辄一场戏要连着演上百场。就算是再笨的演员，被观众diss多了，也该知道演戏是怎么回事了。
很多粉丝自己的爱豆，说他们演技不好主要是年轻，多演演就会了。我寻思了演技不好还是别在镜头前了，去小剧场吧。一年演上几十场回来，会有个质的变化。
要是不想提升演技，那就求求他们不要做演员，当个偶像卖卖人设，去综艺里耍耍宝，来钱快还不辛苦，就别去拍片糟蹋观众的电影票钱了。
以靓仔形象出道的潘粤明，就在被离婚风波带来的丑闻缠身时，离开影视圈，回到话剧舞台自己，并靠着在《白夜追凶》中分饰两角，成为年度翻红BOY第一人。
当年靠着《爱情公寓》走红的王传君，也果断选择了话剧舞台来精修。为了背下两万多字的台词，他一连熬了很多个夜。功夫不负有心人，《我不是药神》也让他小红了一把。