在这样一个特殊的2020年，有这样一群人，他们穿梭在大街小巷和景区，用音乐打开人、游客的听觉密码……他们，是成都街头艺人。

　　伴随着第九批艺人招募的进行，截至目前，成都街头艺人已有364组451人。从2018年5月到2020年10月，他们共演出5987场共计1.2万余小时，观众累计超过500万人次，街头艺人带来的正能量不断得到——

　　我从小就喜欢唱歌，但很长一段时间，唱歌只是我的一个爱好。大学毕业后，我在商场做过招商，当过美食编辑。直到后来得了哮喘没办法唱歌时才发现，我比任何时候都想要有属于自己的舞台。病好后，我辞了职，了职业音乐这条。

　　虽然不是音乐专业出身，但我有自己的一些想法，认为走音乐这条要有方式方法。我去九眼桥酒吧唱歌，去东郊记忆唱歌，想各种办法希望进入这个圈子，直到第一批成都街头艺人招募。2018年，我无意中了解到相关信息后报了名，之后被录取、持证上岗，整个过程对我而言像做梦一样，我的一腔热情换来了梦寐以求的舞台。

　　一开始，因为一些基层工作人员不清楚情况，我们在春熙演出时还被叫停过。现在，街头艺人在春熙的表演成了这座城市的一道风景。我到每个地方演出都会介绍和宣传街头艺人项目，让人们知道我们是谁、是干什么的，让大家知道持证上岗的街头艺人是有组织有纪律的，不会扰民。

　　对我而言，街头演出很有意义。曾有个徒步旅行的女孩在街头听我唱歌后说十分喜欢，于是又在成都多留了一天。通过这个平台，我能给人带去温暖，这是很美好的事。有时看到老人带着小孩走来，我就唱他们喜欢的歌。小孩子听到喜欢的歌会挪不动脚，甚至过来伴舞，那一刻感觉一切都值了。

　　希望人们摒弃街头艺人穷酸潦倒的印象，其实我们没那么惨，哈哈！在这个团队里我交了很多朋友，同为街头艺人，我们会交流哪个户外电源持续供电能力强，音响话筒如何不带来噪音，也会分享很多演出细节、音乐梦想，有时还会花大价钱添置合适的装备。这些都是源于热爱。

　　很幸运，在我追寻梦想的时候遇到了街头艺人这个项目。现在街头艺人已招募了几批，也有很多专业院校的人加入，艺人专业水准越来越高。为了能代表街头艺人的水准，我还专门找了音乐学院的老师学习，不断提升自己的专业水平。项目和艺人在共同成长。

　　我是1998年出生的，在伯克利音乐学院的专业是流行表演唱。我结束了在美国三年半的学习后，本来打算继续读研，结果遇到新冠肺炎疫情，就留在了国内。

　　再不唱嗓子就生锈了——在老家浙江温州居家5个月后，我来到成都，在朋友的推荐下，开始了在锦里的府邸和九眼桥lIVEHOUSE驻唱表演的生活。有一天，经理兴奋地告诉我，第八批成都街头艺人在招募，要不要去试试？我去了，顺利入选。

　　第一次演出是七夕，在春熙。我跟另一位歌手搭档。人来人往的街头，刚开始担心没有人听，怕尴尬。后来人群聚集了，又莫名有点紧张。我想，尽量避免跟观众眼神交流吧，看着建筑物唱，应该可以缓解紧张的情绪。后来又觉得其实还好，街头跟听众的距离更近，他们的倾听很真诚，反馈很直接。

　　我发现在酒吧还可以唱自己想唱的，但在街头尽量要唱能引起大家共鸣的歌曲。我在伯克利学的是爵士、R&B，这些曲风在街头比较难被接受。唱冷门歌曲的时候就会发现互动很少，这时候我会机智地翻出《小镇姑娘》《爱，很简单》《悟空》等高中时期学过的流行曲目，现场瞬间就会热起来。有时看到同龄人，我还会临时起意唱一首《数码宝贝》的主题曲，因为勾起了大家童年的回忆，场子就会变得很嗨。

　　其实，我在国外、在老家看过不少街头艺人的表演，但在我看来，成都街头艺人的表演更系统化。我们每次演出要在网上预约时段和点位，对持证街头艺人也有约束和要求。相应地，我们在成都街头的演出也得到了保障，氛围很好，对演出者而言，有一种被尊重的感觉。

　　尽管在专业院校受过专业训练，我还是很享受街头人群突然被自己歌声吸引，然后被围观的感觉。在成都的酒吧、街头会有人听完歌后加我微信，我也交到了一些朋友。值得一提的是，在美国训练灵魂乐的表演唱课，我花了很长时间攻克律动的问题，结果在成都这几个月的表演中实现了突破，这是在院校学习无法获得的体验。不管是专业舞台还是街头，成都都给了我完全不一样的音乐生涯。

　　刚运营街头艺人项目时遇到的阻力不小，我甚至被“请”到了。那是第一批街头艺人招募过后，在成都地标之一春熙的一次演出，艺人刚一亮嗓就引来几百人围观。我们还来不及高兴就被现场安保叫停，并被“请”到了。尽管就这次活动本身，早就开过联席会议，我们也有点位演出的文件证明，但还是发生了这样的事情，说明人们对这类新生事物还是很谨慎的。

　　疫情突袭的2020年，街头艺人的面临挑战和。我们尝试从文旅融合入手寻求突破，除了更新、调整以前的60个演出点位外，今年又新增14个点位，多数在景区景点，如大熊猫繁育研究、东门市井、望平坊、新津斑竹林公园等。实际反响还不错，景区景点对项目持包容的态度，游客流量也直接影响和带动了街头艺人的演出效果和热情。还有些新增的点位在商业街区和商业中心，这些点位人流量高，现场演出氛围很好，艺人的表演某种程度上影响着人们的文化消费意识和习惯。

　　今年还有一个变化是演出时段增加了。前两年，只在周五、周六和周日，今年了全时段，从周一到周日，在诸如银泰中心、来福士、西村等地实行全日段全时段预约演出。通过改进管理手段、增加点位和时段，我们让有流量的地方发挥效应，增加了街头艺人的演出机会和收入。

　　疫情期间，足不出户的日子里，很多艺人开设了直播和短视频账号，这为街头艺人开辟了新的表演和空间。到现在，我们的街头艺人已经开展了800多场直播。线月底才开始，目前完成了近1700场。我们正在多管齐下保障街头艺人的演出，包括商业活动、公益活动等，不断向外输出街头艺人品牌和资源。

　　现在，无论是大众接受度还是相关部门的支持力度都越来越大，人们对街头艺人的关注度越来越高，春熙也成为成都街头艺术表演的地标性地带，多次上了热搜。如今，很多大型商业活动、的大型节会等都有成都街头艺人的身影。最近在好几个的选秀舞台上都出现了我们的街头艺人，他们在自报时会骄傲地说“我是成都街头艺人”。

　　这吸引了很多其他城市前来取经，比如山东济南复制成都模式后招募了第一批街头艺人，并且一炮而红；苏州市姑苏区招募街头艺人后，在旅游景点组织演出，深受游客欢迎。我们正进行的第九批街头艺人的招募是与绵阳联动的，将探索街头艺人的相互认证等。

　　回首这3年，很欣慰地看到街头艺人的从业平台升级了。比如我们的首批街头艺人史宇翔，以前唱游全国，现在定居成都，成立了自己的工作室，生活工作都很好。这样的例子比比皆是。我是带着很深的感情在做这个项目，它是项工作，又高于工作，谈起它我很骄傲。

　　接下来，我们还将整合社会资源，借力专业机构助力街头艺人的孵化，如举办街头音乐节，与抖音、咪咕音乐等合作，通过共建共享发挥各自优势，探索街头艺人全生命周期服务。

　　一边是音乐厅里的恢宏旋律，一边是街头巷尾的低吟浅唱。一座成熟的城市就是这样，可以包容接纳各种文化。

　　“街头艺术表演”让公共文化服务突破以往固有的服务模式，走进了大街小巷。遍布全城的网络化街头艺人表演点位设置，不仅给予市民游客一个便捷、轻松的欣赏音乐艺术的场所，更为城市中的年轻一代描画了一个个坐标，成为成都打造国际音乐之都的有效载体，是城市文旅特质的生动表达者。

　　其实在成都，建设“三城三都”中的世界文创名城、旅游名城、音乐之都，都与街头艺术表演有着不可分割的联系。《成都市建设国际音乐之都三年行动计划（2018—2020年）》《成都市人民关于支持音乐产业发展的意见》等政策对街头艺人发展提供了强有力的保障。让众多市民感受一致的是，在成都，与音乐之都相适应的街头音乐风景线正在形成。

　　街头艺人项目盘活社会文艺资源、拓展服务阵地、壮大文化人才队伍，以新服务形式提升全民文艺素养，但在业态发展上仍需要积累经验和提高灵活性。要让项目实现造血的功能，还需寻找更大的舞台。

　　为此，成都也做足了准备。两届成都街头艺人音乐节、一次年度街头艺术音乐嘉年华活动的成功举办，与抖音、网易云、酷狗、腾讯音乐、快手等10余家平台机构建立了战略合作关系，孵化原创音乐作品100余首，整合专业力量、专业制作团队量身打造音乐原创专辑……今年9月19日至20日，“众乐之城——2020成都街头艺人音乐季”在成都城市音乐厅黑胶广场热情，抖音头条两端线万，现场集市、演出更是吸引聚集了近2万名观众。高人气的背后，是街头艺术从单纯的公共服务向产业化转变的底气和希望。

　　除此之外，计划于今年发起成立的成都街头艺人行业协会，还将对现有的艺人进行更加专业化的管理，行业主管协会的身份也便于未来在与市场接轨、孵化、机制合作等方面为艺人搭建更好的平台。在更多发起人的愿景中，未来，成都将发起并整合各方力量，助推建立中国街头艺术表演联盟，联合上海、深圳等街头艺术管理部门，在智能化管理、公共文化服务、文旅融合等方面做出更多探索。司马南被抓