梦见钱包被偷“很长一段时间以来，我们的舞蹈家和编导们常常沉醉在自己的象牙塔里，关注现实题材不足，脱离群活。一个好的艺术作品，不是象牙塔里的精品，而是人民大众的精品。”
19日闭幕的中国舞蹈家协会第十次全国代表大会上，新当选的中国舞协、舞蹈理论家和编剧冯双白接受了记者专访。
1954年，冯双白生于省市一个文艺家庭，他的父亲是长影厂导演，母亲从事电影剪辑工作。冯双白告诉记者：“父亲一直很喜欢两个历史人物——瞿秋白与白求恩，曾想将他们拍成电影，也许自己的名字‘双白’就源于此吧。”
1961年，冯双白随父母来到了，在市少年宫舞蹈组学习，从此与舞蹈结缘。从大学中国语言文学专业毕业后，冯双白又被意外地分到了舞蹈学院工作。“中，是命运把我和舞蹈安排在了一起。”冯双白笑着对记者说。
此后，冯双白考取了中国艺术研究院研究生部舞蹈史论系，成为艺研院首届舞蹈学的研究生，从此专门从事舞蹈理论研究与创作。作为著名的舞剧编剧，其代表作《风中少林》《水月洛神》《妈勒访天边》《舞台姐妹》《咕哩美》等，曾荣获中国舞蹈“荷花”金、文化部“文华”。
多年的创作实践和深厚的艺术理论研究，使冯双白在舞蹈界具有较高知名度。在他看来，中国舞蹈发展到今天，承载着鲜明的民族和艺术风范，界舞蹈艺术宝库中独具特色，但现实题材创作不足等问题，仍是当前舞蹈创作领域的突出问题。
冯双白坦言，舞蹈是用肢体语言进行表达的艺术形式，相对于文学、戏剧等艺术形式而言，更加抽象。因此，怎样才能展示好现实生活中的矛盾和冲突，一直是舞蹈创作所面临的难题。
近年来，《走跑跳》、《中国妈妈》、《夫妻哨》等代表作品的涌现，成为舞蹈创作现实题材的成功案例。冯双白认为，中国舞蹈要做好现实题材创作，首先是创作者要深入生活，从生活中汲取艺术养分。“我在写舞剧《风中少林》前，为了能更好地了解武僧生活、理解禅文化，曾20多次前往嵩山采风调研。生活永远是艺术创作取之不尽的源泉，舞蹈艺术不单纯是技法上的，更是展现生活、表达生活的一门艺术。”
“好的创作应该是一个不断磨砺的过程。”冯双白认为，“中国舞蹈家和舞蹈编导们要走出自己的象牙塔，用作品关照现实，展现时代的风貌，跳出让老百姓的舞步来。”
谈到下一阶段中国舞协的工作，冯双白表示，将着力帮助年轻编导成长起来，鼓励他们贴近生活，踏实创作，下功夫舞蹈语言，将鲜活的民间体验融入到舞蹈创作中，用越来越多的优秀舞蹈回报人民。