话剧《理查三世》用一种游戏的方式重新诠释了莎士比亚,虽然舞台上演的是宫廷的、幕僚的争斗和的暗杀,但几块简洁的白色幕布却把这一切挥洒自如地体现:当红色的灯光映衬过白色幕布;当人物的影子在幕布后若隐若现,肢体语言尽情使用;当爵士乐响起,幕布悄然舞动;每个观众都会情不自禁地感到:美就这样袭来。总之一句话,看了一场非常精到的演出。这精到是和创作者长期以来的艺术积累分不开的,决不是任何人可以一蹴而就的。
睡觉的观众促使我做了如下的思考,是不是只要自己美,就足以吸引观众的目光?我想那只是时装表演,动人不动情。如果是一个情感很丰富的观众,他除了品味演出中的流光溢彩之外,肯定有更高的要求:要被艺术作品的内涵所打动。在这方面,这场仅称得上是精到的演出显然是做得还不够好。《理查三世》舞台上的游戏就像是在自娱自乐,演员们玩得兴高采烈,观众却始终都是夏沫到底爱谁“局外人”。
我想造成这种感觉的原因,是因为该剧导演林兆华用了一种新的表达方式和观众交流,而演员们还仍旧沿用旧的表演方式,没有用形体语言制造出强烈的舞台冲击力。这种错位使得很多不太了解话剧舞台的观众感到不舒服,而更多似懂非懂的人就开始用一些非艺术上的评判标准制造新闻,或是盲目推崇,或是盲目贬低。
长期以来,很多有才华的艺术家都在各自的小圈子里面寻寻觅觅,而更多的评论家出于各种考虑,不愿公开发表意见。我想,这样就造成了话剧现有的尴尬,创作者和观众都在自说自话,而也只能是左右摇摆,根本上都没有达到沟通的目的。长久下去,话剧演出就只能成为一种冷漠的仪式了。(和璐璐)
本文由 325游戏(m.325games.com)整理发布