六篇关于现实的嬉笑怒骂，六则关于理想的生活意见。改编自老舍六篇短篇作品的线日在天桥艺术中心

　　对于一部戏而言：内容是里子，形式是面子，里子一定要结实，面子一定要漂亮，给里子找到合适的面子，剪裁成有想象力的款式，用五彩思线加以缝制。这就是导演的活计。

　　作为现代中国最重要的小说家之一，老舍自认在长篇小说创作领域更得心应手。在我们熟悉的长篇《四世同堂》、《骆驼祥子》之外，老舍同样创作了五十余篇短篇小说，他的杂文、散文更是散见于各种报刊，甚至一度被当时的文坛评价为“最优秀的幽默写家”。

　　1934年9月，上海良友图书公司出版短篇作品集《赶集》。这是老舍首部小说集。在序言中，老舍用调侃的笔墨说明了作品取名“赶集”的寓意：“我本来不大写短篇小说，因为不会。可是自从沪战后，刊物增多，各处找我写文章；既蒙赏脸，怎好不捧场？同时写几个长篇，自然是作不到的，于是由靠背戏改唱短打。这么一来，快信便接得更多：’既肯写短篇了，还有什么说的？写吧，伙计！三天的工夫还赶不出五千字来？少点也行啊！无论怎着吧，赶一篇，要快。’”换言之，这本集子里的十几篇作品都是赶出来的急就章。

　　虽然自谦不善于短篇小说创作，但老舍的短篇作品笔墨虽少但意味深长，不仅具有故事性，塑造了鲜活的人物，更具有现实主义风格和老韵味。《老舍幽默诗文集》、《赶集》中的很多短篇，与后来的《断魂枪》等作品一起，成为了老舍短篇小说的代表作。这些作品在幽默之余，也以一种深切的、忧虑的、思考的目光来关怀社会和民族命运。这些注视与思索，在今天看来，仍具有现实意味。

　　话剧《老舍赶集》是著名戏剧人方旭继《我这一辈子》、《猫城记》、《离婚》、《二马》之后，第五次改编并导演老舍的作品，也是方旭首次将老舍的短篇小说改编并搬上戏剧舞台。

　　话剧《老舍赶集》由老舍先生的子女舒乙、舒济担任文学顾问，由著名表演艺术家斯琴高娃担任艺术顾问，由关纪新担任剧本策划，方旭、陈庆、郭奕雯联合编剧，方旭一人身兼导演、编剧、主演三职。该剧选取了六篇老舍的杂文和小说短篇作品，汇聚成一台“折子戏”。而在剧名上，则借用了老舍的第一本短篇小说集“赶集”。

　　这里的“赶集”不是逢一四七或二五八到集上去卖两只鸡或买二斗米的意思；而是取自老舍先生一部短篇小说集的名字。方旭这样介绍取名的初衷：“这也是我们这个创作团队首次尝试将老舍先生的短篇小说改编成话剧。而‘赶集’恰巧是老舍先生的首部短篇小说集，便索性将“赶集”定为了该剧的名字。”

　　《老舍赶集》挑选了六则极具老舍先生幽默风格的短篇：《观众须知二十则》、《创造病》、《》、《黑白李》、《邻居们》、《我的理想家庭》。六篇小说各自，故事和人物均没有连贯性。

　　这些由老舍先生在1930年代创作的作品，至今仍有强烈的现实意味。虽然彼此，但六则短篇中传达出相似的内核：我们应当如何处理自身与现实的关系，又应当如何对面对与追求理想生活。在九十年后将这些作品搬上戏剧舞台，不仅将以一种当代视角重新洞察中国式理想生活，更将用一种幽默的方式，为当代观众带来普适的人生思考。

　　《老舍赶集》在尊重老舍先生文本的基础上，以当代视觉对老舍先生作品进行重新解读，在音乐、舞美、服装等视觉层面进行了大胆的尝试，旨在以现代审美角度营造全新的老舍印象，打造一部既充满极简美学，又具有丰富趣味的当代舞台剧作。

　　在舞台整体呈现上，话剧《老舍赶集》用四扇竹编门帘作为贯穿全剧的元素。通过门帘的开合、翻转营造出观感迥异的视觉空间，更配合充满“风”的写意漫画，营造出言浅意深的美学效果。在服装上，《老舍赶集》邀请服装设计师苏广宇担任服装设计，用充满实验感的非常规材料打造出具有写意感的舞台服装。进一步探索舞台诗意和写意化表达的更多可能性。

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